< For the Music Genius - Episode 062 >
“Isaac, follow me.”
I became quite close to Isaac while watching his posture on set. The posture of holding a bow and the way of bowing are different for each person. In particular, Isaac’s physical condition was clearly different from others. In the film, Moses grows up in a concentration camp and experiences hardships. As a result, his arms, legs, and fingers are damaged.
There were countless cases of injuries. Isaac said that he had been learning the violin for a long time from a private instructor for the movie. However.
‘It’s not right to insist on a stereotyped posture.’
If I were Moses, I would have continued to change my posture according to my condition. There would have been no reason to keep wearing clothes that did not fit. Sometimes I would have spread my stride a little wider than shoulder width, changed the order of the strings, and sometimes I would have told my wrists to relax like a mollusk or
He also told me to fix it like a tough old tree. Isaac wrote down my opinion in a notebook as if he was receiving advice from a teacher. Is it an illusion that his bright eyes look so much like Son Yu-ha?
“It was an excellent choice to bring Hyun to the filming set. He discovered a side of Moses that even I, the director, had never imagined. If there is a scene that you would like me to edit, please feel free to tell me.”
Jean-Pierre already trusted me completely. To the point where the assistant directors and cinematographers around him were embarrassed. It was also because Jean-Pierre’s stubbornness was quite well known in the independent film industry. Just because it’s a commercial film, the director’s original thoughts and habits don’t change all at once. That kind of intention
It meant a lot to me that I could change a scene with just one word from the director. Because each scene has its own unique mise-en-scène and identity.
“Hyun, do you know why Moses always strokes the wall?”
“Isn’t it because I feel sad looking at the bullet marks scattered all over the wall?”
“That’s right, but I’m wondering how to capture that feeling. Moses strokes the wall and plays the old violin. No matter how much I draw the storyboard, it’s bland. I asked him if Hyun could inspire me like he did the other day.”
콘티속의 모세는 담벼락을 쓰다듬다 낡은 바이올린을 켠다. 이미 수용소의 명물이 되어버린 모세를 교도관들은 못 본 척 내버려두는 그 광경에서는 모순적인 평화로움마저 느껴졌었지. 하지만 뭔가 2프로 부족한 감이 없지 않아 있었다. 지난 삶과 달라지지 않은 장면
이었지만 장피에르 또한 뭔가 부족한 것을 느끼고 있는 듯했다. 어찌 보면 당연했다. 서사의 모든 장면이 만족스러울 수는 없는 법이었으니.
“감독님, 혹시 이건 어떨까요? 나츠바일러 수용소의 별명이 장대비잖아요. 그 이유야 당연히 담벼락에 박힌 무수한 총알 때문일 테고요. 모세가 담벼락의 슬픔을 달래주며 연주할 때 비가내리는 건 어떨까요.”
외딴 이곳까지 강수차가 올 수 있을까 의문이었지만 난 그냥 내 머릿속에 떠오른 생각을 거리낌 없이 말해주었다. 일순 장피에르의 눈이 화등잔만하게 떠졌다. 가장 간단한 아이디어일수록 떠올리기 힘든 법이었으니.
“현, 역시 아무리 봐도 감독으로서의 자질이 있어요.”
한 바탕 쉬는시간이 끝나고 다시 촬영이 재개되었을 때였다. 동시녹음을 위해 녹음설비가 설치되고 있었는데 음향감독의 표정이 그리 밝지만은 않았다. 아무래도 사방이 탁 트인 장소이거니와 산바람과 벌레들의 잡음이 너무 많았기 때문이리라. 후시녹음이 보편화되
고 있는 시기였다. 특히 악기에 관한 녹음은 후시녹음이 당연하다고 여겨지고 있었다. 제아무리 촬영현장에서 노력한다고 한들 스튜디오에서 녹음된 선율만큼 선명할 수는 없을 테니까. 하지만 어쩌겠는가, 장피에르의 황소고집은 쉽사리 꺾을 수 없는 것이니.
“현, 방금 전 모세가 연주했던 곡을 부탁해요.”
나는 짧게 고개를 끄덕이곤 그대로 낡은 바이올린을 집어 들었다. 작중에서 모세가 항상 품에 껴안고 다니는 소품. 울림판은 군데군데 흠집이 있어 울림통 역할을 제대로 할 수 있을까 싶을 정도였고 현과 활 또한 낡아서 끊어지지 않을까 걱정이 됐다. 다행이라면 수용
소 근처에 소나무가 흐드러지게 피어있다는 것이다. 최고급에 해당하는 검은 송진을 쉽게 구할 수 있었으니.
내가 자세를 잡자 음향감독이 설비를 만지기 시작했는데 역시나 음향감독의 표정이 좋지 않아졌다. 역시나 헤드셋사이로 바람소리, 벌레소리가 끊임없이 들려오고 있었기 때문. 난 자세를 고쳐잡았다. 평소처럼 내 몸에 맞는 자세가 아닌 방금 전 촬영당시 모세가 취했
던 자세를 마치 복사라도 한 듯이 그대로 따라했다. 새끼손가락을 좀 더 구부리고 보폭을 넓게 하고 손목을 부정확하게 비틀었다. 마치 내가 모세가 된 것처럼.
모세가 처음 연주했던 곡은 수용자들의 민요, 유대인들의 민요였지만 우리네들의 노동요처럼 구슬픈 음색이 특징인 곡이었다. 악보를 받아봤지만 단순한 메들리의 연속이었다. 하지만 모세는 그 노래를 귀로 듣는 것만으로 바이올린으로 표현해냈다. 첫 시작은 아다지
오, 아주 느리게 내림활로 현을 건드린다.
지잉.
악보를 구성하는 요소는 간단하다. 오선위에 음표와 쉼표, 그리고 박자표와 조표가 나열되어 있다. 하지만 모세는 살아생전 악보라는 것은 구경도 해보지 못한 아이였다. 바이올린 켜는 법조차도 스스로 터득했을 정도였으니. 산들거리는 바람소리와 벌레소리를 반주
삼아 소리를 울려 퍼지게 만들었으리라. 활을 들어올리는 그 순간 메트로놈이 있는 것도 아니었지만 모든 리듬이 낡은 바이올린을 중심으로 돌아가기 시작했다.
사아아아―!
바람 소리를 벗 삼아,
지잉―!
경쾌한 선율이 울려 퍼지자 촬영장의 모든 이목이 집중되었다. 분명 구슬픈 음색이었지만 주위의 바람과 벌레소리가 그들을 미소짓게 만들고 있었다. 음향감독은 종전 불평스러웠던 표정을 버리고 식은땀을 흘리며 설비를 매만지고 있었다. 장피에르의 얼굴에는 황홀
감만이 가득하다. 낡은 바이올린의 음색이 마치 거짓말처럼 자연과 하나 되어 너무나도 조화로웠기 때문에.
* * *
미셸 피콜리의 작업실은 파리중심부에 위치하고 있었는데 센강을 중심으로 에펠탑과 노트르담 대성당을 한눈에 바라볼 수 있을 만큼 목이 좋은 자리였다. 듣기로는 값싸게 나온 저층 건물을 매입했다고 하는데 이 조그만 건물이 훗날 얼마가 될지는 가히 상상조차 가지 않았다. 파리는 런던과 마찬가지로 부동산값이 기하급수적으로 상승하는 도시였기에.
“현, 어머니는?”
“오늘은 호텔에서 계세요. 미셸하고 함께 있을 거라고 하시니 괜찮다고 하셨어요.”
사실 나갈 준비를 하시는 어머니를 오늘은 쉬시라며 한사코 말렸지. 며칠 동안 강행군이나 다름없는 스케줄이었다. 촬영현장을 따라다니며 수 시간을 기다리는 게 오죽 힘드셨을까. 어머니는 내색하지 않으셨지만 꽤 피곤하셨을 터였다. 프랑스 아동 노동보호법에도 5
시간미만의 노동에서는 보호자가 동행하지 않아도 된다는 조건이 있었으니. 하물며 보호자를 대신한 미셸이 곁에 있지 않은가.
“촬영 일정이 끝나면 어머니랑 함께 나중에 샤르트르 대성당에 가 봐요. 매일 밤마다 빛의 축제가 열리는데 아주 아름답죠. 아니다, 시간이 괜찮으면 이번 주말에 제가 에스코트를 해 드리죠. 무채색의 대성당의 벽면에 역사가 아로새겨지는 그 광경이 얼마나 멋진지 몰
라요.”
“고마워요, 미셸.”
“이 정도가지고 뭘요, 그나저나 현. 일단 브런치 부터 먹고 시작할까요?”
작업실과 머지않은 곳에 있는 노천카페로 향했다. 프랑스식 브런치 갈레트와 함께 나는 카페 알롱제를 주문했다. 뜨거운 우유와 함께. 프랑스식 아메리카노였는데 뜨거운 우유를 입맛에 맞춰 타먹으면 그야말로 금상첨화였지.
“현과 내 입맛은 상당히 비슷하군요, 신기할 정도로요.”
파리지앵의 칭찬을 들으며 노른자를 찍은 베이컨을 한입 베어 물었다. 이따금 미셸의 얼굴을 알아본 사람들이 있었으나 다들 대수롭지 않게 생각하는 듯했다. 아무래도 미셸이 이 근방에서 자주 출몰하다보니 그런 거겠지만.
“미셸, 설마 아들?”
“아서, 말도 안 되는 소리하지마. 나의 귀중한 손님이니까. 이번 음반을 함께 작업할 아티스트라고.”
“오, 내가 실수를 해버렸군. 미셸과 귀중한 손님을 위해 내가 타르트를 가져올게.”
노천카페의 웨이터 또한 미셸을 친구처럼 대했다. 그 모습이 상당히 익숙한 것이 평소에도 자주 있는 광경인 듯 했다. 식사를 끝마치고 테이블위에 식사 값과 함께 팁을 놔두곤 자리에서 일어났다.
The place I arrived at after walking was a well-soundproofed recording studio. There were many old-fashioned recording devices, including synthesizers, and it was a top-notch studio at the time. Of course, I don’t know much about electronic instruments. I would like to learn how to play the piano, though.
“Hyun, do you know what song Rendezvous is?”
At that moment, Michelle looked at me. Rendezvous was an album that hadn’t even been released yet. Originally, it was a famous song that Michelle would have played the accompaniment and sung. How could she not know it when she had heard it so many times?
“I don’t know.”
But if I say I know, it’ll be a headache.
“Listen to me.”
Michelle fiddled with the equipment, and soon the recorded guide melody began to play from the speakers. It was a little different from the Rendezvous I had heard in my past life, but it was definitely the same song because it hadn’t been polished yet.
“Well, I don’t really like the recording. Let me hear it for you in real life.”
Michelle got up straight from her seat and headed to the piano. Michelle sat down on the piano stool and started playing the keys without hesitation. She was truly a pro. Just because you play the keys according to the score, it wasn’t the same song. The delicate emotions and the relaxation of the fingers that followed helped her interpret the song.
A. Rendezvous in particular was a song with so many turning points that it could be described as a tidal wave of emotions. But now it was different. Isn’t it a bland song, as if all the sweetness had been drained?
“Michelle, is this what rendezvous was like?”
It was quite different from the rendezvous I remembered. Could it be that the butterfly effect was happening here too? But I couldn’t rush into it. I knew that an album isn’t something that is completed in just one go.
“No, I saw Hyun at the restaurant that day and my feelings changed.”
oh my god!
I overlooked the fact that musicians have a keen sensibility. A moment of inspiration can change the flow of an entire song.
“Excuse me, can I see the sheet music?”
——————
faqwiki.us
Join our Discord for new chapter updates!
https://discord.com/invite/xr7SxG5T6V
——————
Michelle kindly handed me the sheet music that had already been arranged for violin. My eyes grew wide as I slowly read the bean sprouts on the staff. Not only the musical symbols, but also the direction of the melody had clearly changed. What should I do with this?
“Michelle, can I touch the sheet music for a moment?”
It was something that Michelle might find unpleasant. To a composer, an album was like his own child. But Michelle nodded willingly. I borrowed a red pen and clicked on the score. I continued to consult with Michelle about each part and made changes.
As I walked in, I could feel Michelle’s breathing becoming more labored.
“Hyun, how did you come up with this idea?”
Michelle rubbed her eyes and looked at the score again. It didn’t end there. I made some more modifications to the parts that needed to be taken with me as I arranged Rendezvous for violin. From the time I was first offered to play Rendezvous by Director Im Hye-ra, I had been thinking about how to arrange it.
After thinking it over a hundred times, there was no need to hesitate. Click.
Of course, the violin rendezvous I arranged was somewhat different from the original rendezvous, but I tried to do it without destroying the unique atmosphere of the original. I had no doubt that this violin piece would fit well with the theme of ‘La Vie en Rose’. Michelle was the same. She thought that this revised score was
Chuck seemed to like it.
“Hyun, have you ever learned composition?”
—————————————=
